文艺创作呈现出一个蓬勃发展的四川
2011年,全国文化大繁荣、大发展的浪潮深刻影响着四川。四川省明确提出要建设西部文化高地。这一年,四川文艺创作向纵深发展,优秀作品不断涌现,文艺队伍向高端集聚,正积极开拓文学艺术的新天地。
一、寻找不断创新的文学意义空间
回顾全年可以看出,四川文学界始终在寻找不断创新的意义空间。四川文学的创作语境受到全国文化发展趋势的影响,作家的写作态度和写作方式发生了的变化,为文学艺术打开了更广阔的社会空间、创作空间和思维空间。倏忽变化的现实生活,规模日趋扩大的城市化进程,现代与后现代交织的文化思潮,无疑给作家造成前所未有的心灵触动,从而改变文学创作中的材料、情感和思想认识。
1.小说创作正在形成用文化建构文学的意识
2011年四川小说创作视野更加开阔,切入视点更为独特。创作主题集中于三个方面:地域文化、人物命运、现实关注。从重新发现文学的角度来看,这一年小说创作仍然延续着新世纪以来四川文学创作的发展势头,但折射了四川文学走向的某些脉动,一些新领域打开了、丰富了,创作视点有所拓展,作家正在形成用文化建构文学的意识。2011年有三部长篇小说获得四川省的第七届文学奖:格绒追美的《隐蔽的脸:藏地神子秘踪》、魏继新的《辛亥革命》、苗勇、李国军的《曾溪口》。
三部小说以不同的题材生动描绘了大时代广阔的生活画面,或辛亥革命的故事,或民国大动荡的大巴山,或转型期走向现代的藏地。几部作品渗透到民间底层,笔触深入到对生存和生命意义思索的层面,进入到人的丰富多彩的命运。藏族作家格绒追美的长篇小说《隐蔽的脸——藏地神子秘踪》,是康巴文化写作的又一力作。小说以两个家族——逃难的绕登家族和雅格喇嘛家族为主干,描写了康巴藏地近代以来亦真亦幻的传奇故事。表现神力逐渐式微而走向现代的过程中,以活佛为代表的神迹时代逐渐过渡到无神时代。叙述人“我”,投生前是无形的精灵,虚无缥缈,能自由穿越时空。《隐蔽的脸——藏地神子秘踪》写作上有两个特点,之一,叙事结构的独特构造。作者将“转世”作为链接结构,赋予小说叙事极大的自由度而又不失内在线索。作品采用了两套话语体系:魔幻的语言与现世实在的语言。两套话语由一个超时空的叙述人“我”统一起来。通过“我”的亦真亦幻的视角,连接起了有神与无神两个时代。有神时代的魔幻与无神时代的实在奇妙地结合在了一起。写作特点之二是词条式的写作。一个个小词条广罗地物风情、时代变迁。神迹显灵、神迹消失、天灾、人祸、活佛、再生、转世、一个活佛三个真身、喇嘛坐化等,在词条中一一铺陈开来。直抵康巴文化的精髓处,展现了康巴地区古老村庄在现代化冲击下历史巨变的艰难进程。
康巴文化是一座富矿,因其地域的封闭、宗教文化的特殊和语言的隔阂一直以来为外界少有了解。用汉语写作传达出康巴文化的精妙,是跨语言写作的难题。格绒追美的《隐蔽的脸——藏地神子秘踪》和达真的长篇小说《命定》对康巴文化作了浓彩重抹的书写。《命定》第一次细致地表现了一个喇嘛的集灵与肉的冲突、救赎与杀生的矛盾于一生的传奇人生。小说围绕世俗青年贡布和年轻喇嘛土尔觉的传奇经历展开。土尔觉从九岁被家人送进寺庙当喇嘛时起,生命的轨道即已确定。土尔觉是一个聪慧的喇嘛,以他的天资本可成为一个满腹经纶的高僧。但六世达赖喇嘛仓央嘉措的一本情诗使他站在了神界和俗界的十字路口:“一边是通向光芒感召的天堂;一边是充满男女欲望的‘幸福’。”作品具有很高的可读性。两部康巴地区小说在语言和手法上都有新的突破。
《曾溪口》作者苗勇、李国军有浓郁的大巴山情结,深爱这一方土地。大巴山有太多传奇,自春秋战国以降,这方水土抚育了不少名人侠客,大巴山风土人情、工匠农艺、神话传说、地方戏曲等等,造就了取之不尽的文学资源。小说描绘的是一个别样的巴山,讲述大革命失败后,中共党员苟学鄣等一群优秀的巴山儿女们,凭着大巴山人的激情,凭着忠勇坚韧的巴人本色,完成从百姓到军人的蜕变。不再是重复“百年历史,民间视角,家族斗争”的惯常模式,小说通过“背二哥”的视角,来摹写大巴山的魅力和传奇。用袍哥、寻宝、夺宝、爱情纠葛几条线相互搭建,形成跌宕有致的故事转换。
小说力求展现一个人性与野趣并存的大巴山。写复杂的人性是根据巴山儿女真实情感来展开的。《曾溪口》以乡土叙事为语境,描绘巴山独特的地域性与人文性。原始的野性和天然的清纯相互交替,人性的丑恶与美好,融入大巴山的地域传奇。时空转换较为自如,情感热烈,叙述冷峻。
阿来认为《曾溪口》最大限度地让乡村叙事成为了一种再生意义上的可能。我同意这个评价,作品所产生的背景,故事的延宕与发展,情结与人物的走向,都构成了一部相对完整的乡村叙事文本。在手法上,小说以大巴山方言展开叙述,巧妙运用了山歌的形式,作者巧妙借用了一些具有浓郁风情的原生态场景,还原了乡土意味,使小说散发出来自历史和民间的、带着草莽气息的、苍劲而粗犷的人性光芒。
《辛亥风云录》是一部写历史真实事件的长篇小说。擅长表现底层生活真实情状的作家魏继新,拿出他的转型之作,令人佩服。小说背景放在在西南重镇成都的一座城中之城——少城,聚焦于这个驻扎二万余精锐八旗军及他们的家属的地区。小说开篇就把人带人历史大事件的气场之中。小说以辛亥革命为主题,以四川保路运动作为故事发展经线,以历史人物和虚构人物之间的儿女情仇为纬线,将众多猎奇性生活场面和四川地域民俗文化巧妙地糅合在一起,为读者展开了一幅宏大的历史画卷。尤其对川西平原和成都满人聚居地“少城”的风物描绘,更具其神秘性和诗性。作为一部以真实历史事件为素材的长篇小说,它通过独到的视角,提供和还原了一种陌生而又真实的、充满悲剧性的历史图景,丰富与扩大了我们的文化视野。作者在写作中既有着宏大的视野,又极为注重细节刻画,既有真实详尽的史料,又有丰富的想象和虚构。书中的主要人物血肉丰满,心理刻画细腻传神,真实而又生动地再现了那段历史的真实性与复杂性,《辛亥风云录》为历史题材,但有强烈的现实感和人民性,是一部出色的正面反映四川保路运动的鸿篇巨制。
这一年还有一些创新之作映入眼帘。著名作家马识途先生93岁高龄笔耕不辍,推出了长篇电视文学剧本《没有硝烟的战线》,无疑是国内隐蔽战线题材的重要收获。罗伟章作为四川底层文学创作的重要作家,曾被评论界称为“中国最后的田园守望者”。他创作于2011年的长篇小说《大河之舞》,展示了巴蜀民俗风情图,诠释了巴蜀文化内涵。巴文化是《大河之舞》的文化起点,也是其文化之旅的转折点,罗伟章的小说细致描写了巴蜀地区古老的礼法精神的消亡。可将罗伟章这类作家的写作立场定位为从固守乡土走向反思乡土:一方面充满悲情地为乡土文化吟唱,另一方面则追问乡土文化乃至整个民族文化自身的问题。他的作品中有与“五四”新文学精神一脉相承的东西,这正是以罗伟章为代表的四川作家在文学表现内容方面日益具有敞开性趋势的内在动因。
安昌河长篇小说《亡者书》在腾讯读书网上连载,后由中国书店出版社出版。这是一部在具象的故事中展开关于生命、命运思考的小说。故事虚构了一个短命的家族,家族中的成员都活不过38岁。当一个人明确地知道自己生命的限度的时候,如何拥有完整的生命?一个人的梦想又是如何支撑着一个人的生命?
何小竹的“他”系列都市人短篇小说是其中的一个代表。小说独具特色地表达了对于漂流的“他”者在陌生城市中身份和职业角色频繁转换的复杂感受。“他”系列可以称为城市新感性文化特性的独特展示。李一清的《木铎》、春绿子的《宫城》、郭严隶的《锁沙》、袁远的《亲仇》等作品,则对社会与文化现象进行了深层次的思考,在文化记忆与文化批判、女性角色的塑造、理想人生的探索、人物深层心理的发掘等方面积极探索,着力突破固有的观念。裘山山的长篇小说《我的爱情绽放如雪》中主人公追求的是一种雪域高原圣洁的精神。庸常乏味的职场生活,是书中主人公们走出都市,踏上开往拉萨火车的逻辑起点。在颜歌的长篇小说《声音乐团》中,古典音乐成为人们拾撰生活信念的精神寄托。这些作品在表现现实生活时已经展示出了更丰富的人性情怀,表现形式更为灵敏和从容,更具艺术品质,具有四川文学创作的那份自信。何大草、王棵、骆平等作家的小说从各自不同的角度展示出都市众生相。这些作品以独特而细腻的文学视角透视纷繁复杂的社会现象,探究复杂的精神境遇,揉入作家的感性律动,丰富了四川这块土地上现实生活的意义空间和审美意蕴。
2.诗歌、散文、报告文学呈现出丰富的文化意义和独特的审美张力
作为曾经的中国诗歌第三城,诗歌依然是四川人精神生活中的重要因子。生活的巨变和文化生活的扩展为诗歌提供了新的表达范式。龚学敏的诗集《紫禁城》,被评论家认为是他诗歌创作的一次转身,为当代诗歌打开了一个新的写作空间。梁平主编的《土地上的诗庄稼——中国农民诗人诗选》,从当代农民、诗人这几个群体的视角视历史和现实,描述民族记忆和个人经验之间独特的精神特征和人性特征。诗人们延续着创作豪情,但在这当中多了一些变动不居的隐喻和现代伦理的想象。
2011年度四川散文创作在努力寻求一种突破,艺术结构方面呈现出多样化的态势,更注重散文的韵味。构思巧妙,结构曲折的散文作品不断涌现,体现了四川散文作家的审美情趣和艺术追求。洁尘的散文题材注重贴近生活,准确提取自己独特的生活体验和心理情愫。如《清福与眼福》,题材别致新颖,语言鲜活华丽,迷人的沉思与怀旧的情怀、追忆与冥想,有对厚重的历史文化的剖析,也有对现实纹理的细致梳理。洁尘的《成都时间》,则以女性作家细腻的感悟力,描写对成都生活方式的深入体验理解与热爱,也融入了散文家对这座城市的理解。被称为“蜀地歌手”的曾鸣,在《蜀地(组诗)》中的诗作,呈现了他对于“蜀”的特别情感以及流动的情思,其古典的意境与韵味,与现代人的焦虑形成张力,创造了一种整体的美感。给四川人从容淡定、安逸闲适的生活态度与文化心态做了深入的注解。
蒋蓝的《人迹霜语录》《复仇之书》与《春熙路史记:一条街与一座城》等作品集,白朗、凸凹等发表的多篇思想随笔,就有哲理的升华,融和四川民间文化思想资源。李承鹏的杂文《花猫堕落成鼠友》,则更善于运用幽默与讽刺,以犀利的成都麻辣精神书写现代性问题。
一些影视戏文学作品大胆探索新的艺术形式,将传统艺术和现代元素有机融合。大型原创多媒体舞台音乐剧《青城》,在道教洞经古乐的基础上进行全新创作,融入了现代音乐的创作元素。实验川剧《麦克白夫人》用中国传统戏曲的表现手段重新演绎西方名著,在第22届开罗国际实验戏剧节上受到高度评价。
3.灾后重建创作主题向深度开掘
2011年四川文学的历史记载,不能绕开灾后重建主题。作为汶川地震灾后重建的决胜之年,四川文艺界开展了丰富多彩的创作活动和纪念活动,主题创作向多元化扩展,增添了更多的人文关照与理性思考,不少作品以影像的方式记录了灾后重建的中国速度和灾区人民的精神风貌。文艺演出传递了人间大爱及以人为本的人文关怀。文艺精品不断出现,主题向深度开掘,对人与自然的探索、人与社会的思考、人与人之间关系的感悟成为四川灾难文艺创作的突出主题。人们将更多的目光投向了对人与自然关系的反思与自省,较多地出现了对生态文明的反思性文艺作品,有许多对自然法则的描写,反映生态意识的凸显、环保观念的加强、和谐发展的追求等新的内容。尹向东的短篇小说《草原》抒写了人性的丰富和优美以及对自然和内心的道德法则的敬畏,郭严隶的长篇小说《锁沙》以生态和谐为主线、凸显了精神信仰的力量。据统计,2011年共创作出版了20多部灾难题材的文学作品,完整记录了重建历程,讴歌抗震精神,关注地震后的精神重建,在感恩奋进的旋律中增添了温情关怀与人文观照。
文艺创作,理论先行,文学艺术的繁荣,离不开理论界评论界的支持。作为文学的见证者和记录者,文化议题的设置者和文化建设践行者,理论家既重视对经典作家作品的解读,也重视对四川文艺现场的跟踪及对当代文学前沿问题的研究。在省委宣传部的领导下,四川省文联、省作协联合四川省社科院文学所、各高校文学院的学术团队,关注本土文学创作,对四川文学创作实际,作家作品进行了一系列深入的研究。理论界在总结评价四川文学的成就与经验、促进文学评论的学理建构、推进四川当代文学的经典化等方面做了富有成效的工作,形成一系列重要研究成果,如《四川文艺年鉴》《李劼人全集》等;《当代文坛》《四川文学》等本省文学期刊在全国文坛的影响越来越大。2011年,四川文学界还召开了多次重要会议,界参与了多项全国性文学活动。
2011年,四川文学获得了多个国内重要奖项。如大型话剧《午夜的太阳不是梦》获得“全国戏剧文化奖”,武志刚的剧本《杨柳村里的年轻人》获得夏衍杯剧本奖。此前武志刚已凭借《生生不息》和《城市里的蒲公英》两次获得夏衍杯剧本奖。此次获奖,使其成为迄今为止全国电影剧本最高奖唯一的三连冠。
四川文学川军作为整体面貌呈现,正在国内文学界引起较大反响。作家敢于直面灵魂、剖析人性、解读苦难、思考生命,揭示历史的深度和现实的深刻,堪称为“真诚的现实主义”。许多作品并由此进入了较有深度的文化反思,文本呈现出丰富的文化意义和独特的审美张力,堪称呼唤民族记忆的大叙事。
二、艺术创作呈现出一个蓬勃发展的四川
美术评论家栗宪庭认为:“成都这个地方很奇特,总是一代一代地冒出优秀艺术家,这种现象全国绝无仅有。”这种百花齐放、百家争鸣的艺术市场业态正好也是四川2011的年度特征。
2011年,是四川艺术界一个值得纪念的年头。这一年,是中国共产党建党90周年,是5.12汶川地震三周年、灾后重建谱出新篇章的一年,也是美术界讨论已久的“巴蜀画派”尘埃落定、正式推广的一年,成都双年展首次与国际接轨。艺术基金首次在成都市场试水,在多声部合唱的格局中,整合与细分、传统与现代、民族与世界、艺术与市场等众多重要议题在这一年聚焦,引领四川艺术生态的重新调整,新的方向、新的可能性也正在酝酿生成中。2011年,预示着四川艺术将迎来一个新的开端。
四川如何更好地传承和发扬优秀传统文化,形成合力,以一种鲜明的形象走向国际?在最近几年中国涌现了大量地方画派的潮流之中,巴蜀画派应运而生。中国美术家协会主席刘大为认为,四川应该整合资源,推出属于自己的画派,这样四川绘画水平才有望再上一个新的台阶。中国美协常务副主席吴长江认为,巴蜀绘画与全国其他的美术派别相比,绝不逊色。艺术家们认为推广“巴蜀画派”水到渠成。“巴蜀画派”的推广首先要有开放包容的心态,不能仅从地域上去理解“巴蜀”这个概念,而是要从文化精神血脉上看待,从而将之打造成一种带有巴蜀精、气、神的文化精品符号。年初,美术界展开了一场关于如何推广巴蜀画派的讨论。3月,“首届巴蜀画派艺术品鉴会”在成都举行,接着“巴蜀画派”的最新学术研究成果也发布出来。在第一批出炉的“巴蜀画派艺术实力代表人物”、“巴蜀画派影响力代表人物”和“巴蜀画派卓越成就代表人物”中,上百位巴蜀大地优秀的国画家、油画家、书法家和版画家榜上有名。巴蜀画派的建立和宣传,对整个四川艺术生态的整合、重组,包括推动地方艺术生态的发展正在产生深刻影响。
整个2011年,据不完全统计,全省美术、书法、摄影艺术展超过150个。最引人注目的,则是成都双年展。曾经专属于艺术小圈子的双年展,在成都首次“变身”为一场全民盛会。据报道,双年展因为场面太过火爆,甚至不得不延展一周闭幕,而通过实名制门票回收计算,2011成都双年展共迎来28万人次参观。“物色·绵延”这一双年展主题蕴含着丰富的艺术史内涵,它既是对近年来中国当代艺术倾向的深刻感知与领悟,更透露出为中国当代艺术指引道路的宏大历史抱负。
评论界从成都双年展等艺术活动中注意到,2011可谓真正做到了艺术“成都”。无论开展之后的公众舆论和现场效果如何,这座城市的很多角落都充斥了艺术作品和艺术行为,汇成一座艺术之城。此次双年展规模已经直追上海双年展,堪称对中国当代艺术最新动向与趋势的关注、提炼和呈现。
2011年四川各门类艺术创作都取得了突出成就。音乐方面,抓精品创作一直是工作的重心。省、市政府都非常重视,并出台了相关政策对重点作品创作、文艺项目等进行扶持和奖励。音乐工作者深入探讨音乐创作工作和四川音乐发展之路,推出了一系列有分量的重点作品,如为庆祝中国共产党成立90周年和纪念辛亥革命100周年而创作的曲艺音乐剧《锦娘》、大型多媒体交响音画《古蜀之光》,大型情景交响诗画《百年之路》等。巴蜀舞乐歌《大美四川》则以民俗风情、民族特色、巴蜀文化为根基,以汉、藏、羌、彝歌舞乐为主体,是代表四川地方文化特色的经典歌舞剧。这些文艺作品具有鲜明的四川地域特色和民俗风情,起到了良好的宣传效果,对外大大提升了四川形象。抗震音乐作品和演出活动中融入传递希望的主题,建立起了感恩铭记的四川形象。对原始文献资料的收集整理与总结也日渐重视,加强对非物质文化遗产的抢救保护。尤为突出的是《羌山采风录》的创作出版。《羌山采风录》是由四川师范大学民歌研究所万光治教授及其科研团队历时多年采集而成,是一部在民歌出版史上不多见的集“声、像、文、谱”于一体的羌族原生态民歌出版物。汶川特大地震使羌族文化遭受重创,所幸277首羌族民歌未成绝响,成为留给后人最原始最翔实的珍贵史料。《羌山采风录》出版新闻发布会5月在北京成功举行。
建立“四川的”、“民族的”音乐文化,是全省文艺工作者一直努力探索的目标。四川是少数民族资源丰富的大省,拥有包括彝族、藏族、羌族等大量原生态民族音乐资源。2011年四川注重打造具有地方文化色彩的精品,打造具有浓郁民族风情和地域特色的四川文化名片。目前,已经取得了阶段性的成果。四川省音协积极开展四川省民族民间文化艺术抢救保护工程,继《四川省民族民间音乐研究文集》和《四川省彝族民间音乐全集》后,又编辑出版《四川省彝族民间音乐全集》(器乐集),并组织召开四川省民族民间音乐保护工作会。四川省舞台艺术工作者坚持主旋律和多样化的统一,突出巴蜀文化特色。
为庆祝中国共产党成立90周年,四川省委宣传部文艺处编录了《感恩共产党:四川省庆祝中国共产党成立90周年歌曲集》,四川文艺出版社出版《再唱山歌给党听——中国共产党成立90周年优秀歌曲集》等优秀音乐书籍,四川省20多位著名作曲家联合创作了大型合唱组歌《光辉历程》等原创歌曲。四川省文联开展了“永远跟党走——四川省文联纪念中国共产党成立90周年文化惠民大型慰问演出”。各地市州也纷纷开展了各种丰富多彩的庆祝活动,庆祝建党九十周年,纪念辛亥革命暨保路运动100周年。
2011年,在四川的文艺大舞台上,还有一系列具有全国影响的作品:舞剧《红军花》、京剧《魂系油气田》、话剧《红叶旅途》《警官谭东》《燃烧的雪野》等一批优秀主旋律作品闪耀舞台。《红军花》《大川之灵》《魂系油气田》三台剧目同时入围文化部“全国现代戏优秀剧目展演”,成为全国唯一一个有三台剧目入围的省份。第12届中国戏剧节,又有川剧《尘埃落定》《夕照祁山》,京剧《魂系油气田》等三台四川剧目入围第十二届中国戏剧节。地方“军团”成为四川舞台艺术创作的新主力。由南充市蓬安县“草根”演员主演的《相如长歌》作为特邀剧目在中国戏剧节上进行展演,创下“全国第一”。甘孜州的大型史诗歌舞《变迁之路》、遂宁市的《姊妹观音》、南充市的《相如长歌》《蜀红》等地方特色舞台剧目争奇斗艳,成为一张张闪亮的地域名片。成都艺术剧院京剧团的现代抒情京剧《魂系油气田》,参加了庆祝建党90周年全国现代戏优秀剧目展演活动,获第十二届中国戏剧节“优秀剧目奖”、“优秀表演奖”,以及第六届中国京剧艺术节“二等奖”;成都曲艺团的四川金钱板《HZ的烦恼》获第七届中国曲艺节“优秀表演奖”;成都艺术剧院今年推出的新创话剧《槐花大院》、金钱板剧《车耀先》以及成都市川剧院联合民营企业共同推出的创新旅游剧目《川剧秀·变脸》等也深受业内和观众欢迎。可以说,2011年,四川舞台迎来了“收获季”。
2011年,四川影视创作作品类型丰富,题材多样,形成了一批优秀的作品。同时院线快速扩展,园区初具规模。峨嵋电影集团今年参与制作商业大片数部,获得许多宝贵经验。
四川作为一个多民族的大省,本土创作颇具亮点,风土人情淋漓尽致。创造了一个颇具特色的艺术环境。艺术创作为推动四川精品工程助力,为推进文化建设助力,呈现了一个蓬勃发展的四川。
三、非物质文化遗产、对外文化交流、文化产业向高端聚集
2011年对经过了近八年发展的中国非遗保护而言,是不平凡的一年:《中华人民共和国非物质文化遗产法》正式公布并实施,第三批国家级非遗名录公布,全国41个国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地命名。党的十七届六中全会和省委九届九次全会为非遗保护传承工作营造了良好的环境,提供了前所未有的发展机遇。
2011年四川成功举办“第三届中国成都国际非物质文化遗产节”。这是非物质文化遗产节永久落户成都后的首次亮相,也是四川灾后重建3年来非遗保护成果的集中展示,是我国颁布《非遗法》之后首个非遗主题的重大文化活动。经过三届努力,非遗节已成为推动四川文化建设与繁荣发展的重要引擎和平台。向国际社会表达中国政府尊重文化多样性、积极推进非遗保护的一贯立场。本届“非遗节”以“弘扬人类文明·共建精神家园”为主题,与灾后文化重建成就展示、宣传四川对外文化形象及《非遗法》的学习贯彻相结合,精心策划组织了七大类活动,吸引了9000多名国内外代表、1900多个非遗项目参加。
各级政府自觉将非遗保护工作纳入各地的发展规划与政府职能,积极推进非遗保护的制度建设、机构完善与人才培养。相关部门制定并完善了《四川省国家级羌族文化生态保护实验区总体规划》,对“十二五”期间扎实推进实验区的保护工作,提供了理论依据和政策保障,加大了对非遗人才的培训力度。全省“非遗”保护工作开始持证上岗。
2011年,全省非遗工作更加深入人心,各类申报工作全面铺开、成绩斐然,继续走在全国前列。国家级非遗项目“川剧”与彝族“火把节”入选中国向联合国教科文组织申报2012年“代表作名录”的推荐项目。在5月23日国务院公布的第三批国家级非遗项目名录及扩展项目名录中,四川省13个项目榜上有名。至此,全省共有国家级非遗项目118个。在有效保护的基础上,四川正积极探索我省非物质文化遗产生产性保护的新路径,努力培育非遗市场与非遗品牌,推进非遗更好地融入现代生活,合理利用非遗项目开发具有地方特色、民族特色和市场潜力的文化产品和文化服务。2011年,全省各地举办丰富多彩的大型群众文化活动和非遗普及活动,促进非物质文化遗产融入当代经验,融入民众生活。举办大型活动构建文化交流与文化合作的广阔平台,将非遗项目推向全国乃至世界。
随着形势的发展变化,四川省对外文化工作已从以往单一的展演为主的文化交流方式向涵盖对外贸易推介、旅游宣传、形象推广等内容的综合性外宣活动转变。这种整合后的交流模式使得对外文化工作获得了更大的发展空间,对新时期的对外文化交流提出了更高要求。作为“十二五规划”的开局之年,2011年的对外文化交流工作积极拓展交流版图,定位交流重点。重视文化创新,保护地域特色。积极利用渠道,主动搭建平台。将丰富多彩的四川文化传播到海外,打开了四川对外文化交流窗口,使世界了解四川,认识四川。也为省内文化产业了解国际市场提供了契机,对促进文化出口,提高四川文化国际影响力发挥了积极作用。
2011年是四川文化产业发展的继往开来的一年,既有对以往文化产业改革成果的承继,又有新的开创。四川具有丰富的文化资源,是四川强大“软实力”的重要保障。自唐代以来,四川逐渐形成了独具地方特色的文化形态,具有文化产业发展不可多得的良好基础。2011年《四川省“十二五”文化改革发展规划》的发布,指明了未来五年甚至更长时期四川文化产业发展的方向,为四川文化产业的发展奠定了良好的政策基础,为欣欣向荣的四川文化产业的发展注入了强有力地政策指引。规划提出了四川文化产业发展的所谓“一核四带”的文化产业布局。“一核”即指“成都和核心发展区”;“四带”分别是指“川西民族文化产业发展区、川中历史文化产业发展区、川南民俗文化产业发展区、川东北红色文化、历史文化产业发展区。”这五个区域都有自己独特的文化资源,具有形成特色文化圈良好基础。经多年探索,2011年四川的出版、传媒、影视等行业完成改革,成为行业的领先者,对四川文化产业产生了深远的影响,其改革模式也成为文化企业改革的范式。四川文化产业五年目标正在积极实现,在经历改革攻坚、汶川大地震等诸多困难之后,仍然发展势头良好。
总体来看,文化视界的真诚与扩展,是2011年度四川文学艺术创作的一个重要特点。随着时代的发展,四川文学艺术面临的环境日益繁复,文化生产、文学创作的审美与市场都面临许多新课题、新挑战。为此,四川文艺界正积极开拓、创新求变,深入挖掘本土文化的丰厚资源和精神内涵,并将之融入现代中国的大叙事。
(苏宁)