生活当中早已经没有了那种完满的故事和经验，我们从不知结局，因为从未有过结局。完满经验应该高于生活，它存在于人们的梦境当中，存在于那些不存在的地方。这种完整的经验被认为极具美感体验。最终神力出现，使完满经验走向艺术，也许面目全非，但它最终能够成为艺术。

　　陈村在电影《诗意的年代》（2006）当中的一段表白令我十分触动：

　　但是你要我去抽象一种生活，要去特地的再找寻它的某一部分，我说我是不敢，我不愿意。也读一些书，也听一些音乐，好像更多的是为了一种感官的享受。我觉得生活就被分解了，就分解成一块块的、混乱的，一种没有像以前那样那么有条理、有逻辑，那么有追求的那种要像写古典长篇一样的，从一个情节推导出最后的情节，我觉得这种生活离我越来越远。我就是过着一种破碎的生活。

　　他所说的“抽象一种生活”，大抵就是讲一些破碎的经验重新整合

　　成为一个完满的经验。但他这种抽象的方式，反而去拥抱一种破碎的、

　　感官的享受，这恰恰就是现代人的一种生活的常态。

　　阿城也在影片当中说：“我们不愉悦……就是因为我们对自己有一种上帝的欲望，我们以为自己能创造什么东西。”

　　上帝又有何特征呢？即是完美的形态，偶像，世界的最终与最始。

　　但我们毕竟只是对他存在愿望与期待，现实生活中的经验却是由破碎开始。人们将时间引导到生活当中，将生命换算成一格格走过的秒针。这样的破碎的分割，让我们不得不开始思考如何更好地“利用”这些时间，以期待以数学、理性与科学的方式分割我们的生命，达到一个完满的目的。

　　2008年香港的时代广场（Times Square），曾经发起过一次集体性的公共行为艺术——一场公共空间的战争（ the battle for public space）。人们在公共场所被叫停，在某个时段所有的人都定住10分钟的时间。人们

　　080将身体静置在一个平移的时间当中，仿佛在这个当下都变成了哲学家，

　　反思着我们的生存、生活与状态、态度。

　　我们生活所在的破碎场并非只是纵向的、时间性的，也同时有横向的、跨界的特征。事物不再能够以简单的定义出现，它的一切特征都具流动性。2013年的第55届威尼斯双年展期间，中国馆与相关活动参与人数众多，甚至超过主题参展人数的四倍。在“made in china”项目当中，李有杰用手机拍摄了中国区的作品图像，用手持投影仪投射到其他国家的场馆当中，虽然有的地区因为工作人员制止投影时间只有一秒钟，但这种......